viernes, 13 de noviembre de 2020

LUIS GARCIA BERLANGA: HOY SE CUMPLEN 10 AÑOS, DE LA MUERTE DEL MAESTRO DEL CINE DEL ESPAÑOL

HOY EN DÍA LA INCULTURA ES TAN SUPINA QUE ES MÁS IMPORTANTE IR A GRAN HERMANO  QUE TRABAJAR CON LOS MAESTROS.
EN MI PUEBLO CUANDO ALGUIEN ESTÁ EN GRAN HERMANO LO RECIBE HASTA LA BANDA DE MÚSICA.
ES UN REFLEJO DE LO QUE COSECHAMOS. 
LA ESTUPIDEZ GENERA GUERRAS Y LOS EJEMPLOS LUEGO SON COMPORTAMIENTO SOCIAL.
NO PODEMOS PEDIR PERAS AL OLMO.


Luis García Berlanga decía: El dolor me jode pero morirme me jode más

ÉSTE ANUNCIO DEL REPSOL ESTÁ DIRIGIDO POR LUIS GARCIA 
BERLANGA




HOY SE CUMPLEN TRES AÑOS DE LA MUERTE DE MAESTRO DEL CiNE ESPAÑOL: LUIS GARCÍA BERLANGA

Fui una privilegiada por trabajar con el maestro del cine español Luis García Berlanga.


Dos días de rodaje en tierras avilesas, hizo que pudiera conocer un hombre digno y sobre todo un genio sencillo. 
Eso si flipó con las pintas que llevaba jajja, incluso me sentí útil cuando me pidió información sobre las tribus urbanas, las diferencias entre punkis, pijos, heavies, rockers, mods…..parece ser que por aquel entonces Carlos su hijo, -fundador de Alaska y los Pegamoides y posteriormente de Dinarama- no le quería dar lecciones sobre las tribus urbanas.
Si tuviera que decir dos nombres del cine español de todos los tiempos Buñuel y Berlanga.
Siempre pensó como Charlot que un día sin sonrisa era un día perdido, amante de la sonrisa incluida la vertical nos dejó hace tres años, el Marcial Lalanda del cine español.
Nadie como él le hizo una larga cambiada a la censura, con una de sus obras maestras: Bienvenido Mister
 Marshall,

miércoles, 13 de mayo de 2020

ALGÚN DÍA, EN ALGUNA PARTE. AUTORA: PAT MORU.







Patricia Moreno Ruiz, Pat y Patri  para los amigos. 

  Malagueña, criada allí. Se alimentó varios años de la cultura francesa, vivió en Francia,  también en Madrid y actualmente vive en Sevilla.
Es malabarista de la palabra. La conocí por las redes y sus escritos me enredaron. Me contaba:

“Pues si te soy sincera, escribo desde pequeña, pero no fue hasta hace poco que me animé a compartir mis escritos públicamente. No sé si tengo habilidad con la pluma o no pero el hecho de que la gente me deje tantos comentarios bonitos cuando me expongo… ¡Me motiva!”
Poco a poco se fue convirtiendo para ella en terapia y lo confirma la autora

“Totalmente. Para mí escribir es desinflar el alma literalmente. Es como pasar página. Como el que necesita cantar, llorar, gritar… Cada persona tiene su manera de desahogarse y la mía sin duda es escribir”


Ha pasado por “A toda fusión” rápida y breve como las visitas de las mariposas, pero ésta metáfora con cuerpo de mujer, volverá.

“Yo soy una soñadora empedernida y las metáforas me ayudan a poder explicar lo que siento de una forma más personal. Es una manera de expresión, una forma recurrente de escribir que me resulta más divertida”.

No se pierdan el vídeo. Autora: Pat MORU
La voz: Anónimo.

sábado, 2 de mayo de 2020

DRA. SILVIA FERNÁNDEZ: “¿CONFINAMIENTO EMOCIONAL?”





“Sentimientos y razón, médico y paciente, vaivén de emociones.
Ese sería el resumen de lo que he vivido y sigo viendo desde marzo. En mi labor asistencial como Geriatra en la Unidad de Agudos del hospital, vivo la intensidad del día a día que nos está marcando a todos en la lucha frente a la infección por el Coronavirus-Covid 19.
Un reto para todos a nivel sanitario y de gestión respecto a la atención a los pacientes, el trabajo en equipo y la información a las familias. Y claramente muestro mi satisfacción de poder estar integrada en un gran equipo de profesionales. Y en todo este periodo de pandemia, pues tuve que vivir la transición de ser médico a ser paciente, presenté infección por Covid19 y afortunadamente todos los síntomas los pude superar haciendo mi propia “hospitalización domiciliaria”.
Se viven días difíciles, tos seca que te deja exhausta, cansancio, malestar digestivo, febrícula que no cede y una pérdida total de olfato que te desconecta una parte de los sentidos con el exterior. Las emociones van y vienen, te sientes triste y preocupada, padeces insomnio, tienes información como médico que a veces no siempre ayuda el conocerla para gestionar los miedos, pero a la vez te permite racionalizar en parte el proceso que estás padeciendo.
Y al final llega el día… te confirman que ya que el test de PCR es negativo, y te sientes afortunada de haberlo superado sin quedar, en principio, secuelas físicas.
Sin embargo, las emocionales tardan más en diluirse. Empatizas con los que siguen enfermos y sobretodo con los fallecidos y sus familias, pero a la vez estás alegre de poder volver al trabajo y seguir remando junto con todo el equipo.
Las emociones se transmiten con todo el cuerpo y especialmente con la expresión facial. Pero ahora hasta las expresiones están “confinadas”, no nos vemos las sonrisas, ni los besos, pero nuestros ojos transmiten todo… miedos, enfados, alegrías.
Y confirmo lo vivido y lo que queda por vivir, las sonrisas empiezan en las miradas”.
Dra. Silvia Fernández Doblado.



Hospital San Juan de Dios Zaragoza
1 de mayo, 2020

miércoles, 29 de abril de 2020

¡LICHIS! TU BANDA Y AMIGOS TE DESEAMOS MUCHAS FELICIDADES. ERES TAN IMPORTANTE PARA LA MÚSICA, COMO QUEVEDO A LA LITERATURA.






Querido amigo:
Un nuevo horizonte musical se abrió cuando conocí a Lichis, también el horizonte de la amistad se abrió cuando  te conocí,  Miguel.
Da la sensación que naciste preñado de ideas, pero nadie nace así, se hace.
No escatimas en poner todo el sentimiento y conocimiento para lograr una bella canción, pero tampoco escatimas en dar lo mejor de ti como ser humano para ayudar a tu gente.

¡¡Gracias por hacerme un hueco en tu vida!! Te brindo el hermoso canto de  amistad cargado de lirismo que Exupery dedicó a su amigo León Werh  ¡Va por vu!


Este es sin duda el por qué, amigo mío, tengo semejante necesidad de tu amistad. Tengo sed de un amigo que por encima de los litigios de la razón, respete en mí el peregrino que va hacia ese resplandor. Tengo necesidad de gustar algunas veces, por adelantado, del calor prometido y de descansar, un poco al margen de mí mismo, en esa meta que será nuestra.

¡Estoy tan cansado de polémicas, exclusivas y fanatismos!. Puedo entrar en tu casa sin ataviarme con ningún uniforme, sin someterme al recitado de un Corán, sin renunciar a lo que pertenezca a mi patria interior. A tu lado no tengo que disculparme, no tengo que defender, no tengo que probar; encuentro la paz.

Por encima de mis desdichadas palabras, por encima de mis razonamientos que me pueden inducir a error, tú consideras en mí, simplemente al hombre. Honras en mí al embajador de unas creencias, costumbres y amores particulares. Si difiero de ti, lejos de herirte, te agradezco. Me interrogas como se interroga al viajero.

Yo que sufro, como cada uno, la necesidad de ser identificado, me siento puro en ti y me dirijo a ti. Tengo necesidad de acudir al lugar en donde me purifique. No son ni mis fórmulas ni mis proyectos los que te han informado de quién soy yo. Yo veo en ti la voluntad de aceptarme tal y como soy ahora. ¿Qué he de hacer con un amigo capaz de juzgarme? Si acojo en mi mesa a un amigo le ruego que se acomode, y si cojea no le pido que baile.

Amig mío,tengo necesidad de ti como de una cima para respirar. Tengo necesidad de reclinarme una vez más a tu lado en las orillas del Saone, a la mesa de un pequeño albergue de planchas desunidas e invitar a un par de marineros, en compañía de los cuales beberemos en la paz de una sonrisa parecida a la luz del día.

Antoine de Saint Exupery

Yo me piro, llega la banda y otros amigos.
Los sentimientos no los tengo confinados: Te amo, gracias por existir. ¡Felicidades! Puedes decir que el mundo se paró cuando cumpliste los 50. 
¡Copón, puta cursi!

Fdo: Lola Villajos Roldán


 FELICITACIONES Y COMENTARIOS
DE LA BANDA Y AMIGOS PARA LICHIS

Dani Patillas (Bajo)

Recuerdo escuchar su música de camino a algún bolo en la furgoneta, nos flipaba el arreglo de metales en “Felicidad” y la letra de “Fábula del hombre lobo y la mujer pantera”. Años más tarde descubrí el álbum “Hotel Lichis” que se convirtió inmediatamente en la banda sonora del bar que regentaba por entonces. Viví una época de mi vida con mi amigo César Pop, fan total de Lichis, y pude ver en primera persona cómo fueron acercándose hasta llegar a colaborar juntos en los siguientes trabajos de Miguel. Esta amistad les llevó varias veces a mi garito y ahí fue dónde conocí al que para mí era probablemente el mejor escribiendo canciones de este país, incluso pude disfrutar de improvisadas actuaciones con afortunado público absorto en las canciones.
Más adelante, gracias a César, pude formar parte de su banda y así he ido conociendo a la persona. Todo esto supone para mí un refuerzo a las filas de la ilusión por seguir en esto de la música.
El trabajo de Lichis en solitario es un ejercicio de perfección del oficio tanto en las letras como en lo musical. Una persona madura que vive su momento con nuevos miedos pero con las cosas más claras separando el grano de la paja, y expresar esto en canciones con banda le hace abrir nuevas vías de sinceridad y desnudez. Y esto no va saliendo de la inercia del éxito pasado. Es admirable la humildad con la que se entrega al estudio y al análisis de nuevas formas de estructurar y envolver los versos con la elegancia de los grandes y la libertad de un chaval.
Muchas felicidades  Miguel! Mi regalo será ponerme las pilas con el contrabajo que me has prestado. Así podré devolverte el favor estando a la altura en las próximas giras.

Joe Eceiza(Guitarra)
Sicilia, 2006. En la furgoneta de Le Punk y en casa no para de sonar “Hotel Lichis”. Aunque ya conocía y admiraba a La Cabra, este disco me voló la cabeza. Mi siguiente encuentro con Lichis, ya en persona, fue en el bar de Patillas. Se presentó una noche con César Pop y, a puerta cerrada, le hicimos cantar todo su repertorio. Ésta es una de esas anécdotas que recuerdo con orgullo, como la foto que estuve a punto de hacerme con Zidane o cuando casi logré tocar “Starway to Heaven”. Años después, y casi de un día para otro, me vi embarcado en una gira acústica codo con codo con el que, para mí, era uno de esos músicos que tienen pase VIP en el Olimpo. Fue el “Carrito Tour”. Muchos conciertos, coches, trenes, autobuses, kilómetros, madrugones y madrugadas. Ahí empecé a conocer a Lichis, o Miguelito, como vi que firmaba y algunos lo conocen. Un tipo cercano y generoso. Gran conversador. Del Atleti. Un melómano loco por los Beatles, que habla solo en el baño. Ideológicamente a la contra. Padre atento, al que no le gusta hacer repertorios. Estudioso músico punk, admirador de Howling Wolf y Vázquez Montalbán. Como músico, pienso que algo debí hacer muy bien para poder tocar y toquetear sobre sus canciones.  Como persona, espero tener el placer de seguir conociéndote, amigo.
 Un abrazo gigante y muchas felicidades,

 César Pop (Músico y amigo)

Nos conocimos en una noche el Búho Real, hace ya unos cuantos años. Tomamos tequila hasta que empezamos a llamarnos amigo, pero no empezamos a serlo realmente hasta que trabajamos juntos en las canciones de su “Modo avión”. La anécdota que me gusta recordar ahora tiene también que ver con su etapa como “Lichis”. Es una tontería, pero me divierte. Asistí al concierto de despedida de La Cabra en la sala Clamores, no recuerdo el año. Me senté en primera fila y disfruté como un niño de los clásicos de su repertorio. Fue una noche emocionante y caliente. Hubo varios bises, pero cuando ya parecía que se había acabado el concierto definitivamente, después de la gran ovación de despedida a ese proyecto que tan felices nos había hecho a los asistentes durante años, aparecieron de nuevo en el escenario (esa noche le acompañaba nuestro queridísimo Fernando Polaino) para hacer un tema nuevo, que saldría no se sabía cuándo, pero sí que lo haría bajo otro nombre distinto a “La Cabra Mecánica”. “Las pesas, la tecnología, los discos que compré por la portada….”. En YouTube hay un vídeo del momento. Al final se escucha a un exaltado gritar “joder, qué bueno, ¡qué bueno!”. El exaltado soy yo, y esa gilipollez me hace gracia y también me conmueve. Me gusta mucho haber estado ahí. Creo en Lichis como artista. Creo en el compromiso que tiene con su música. Sigue su instinto y busca lo verdadero. Y no digo esto por ponerme de perfil. Lo digo porque su música siempre me toca algún resorte. Lo hacía con el “Cabrón”, y lo sigue haciendo con “Mesa para dos”. Siempre especial, siempre profundo y verdadero, siempre distinto. Como los grandes.






Rubén  Pozo
Creo que la primera vez que hablé con Lichis fue en el 2003 o 2004. Fue un poco de pasada. Pereza teloneábamos a La Cabra Mecánica en las fiestas de Tres Cantos ese año.
Lichis es de los grandes compositores de este país. Su carrera en solitario, aunque de momento breve, está plagada de buen hacer, grandes canciones y hallazgos interesantísimos.
 Como anécdota, pues no sé. A ver, empezábamos a llenar los garitos donde tocábamos y de repente llegó el coronavirus. Bueno, este es un poco nuestro estilo. Feliz medio siglo, Lichis!!! Ahora a por la otra mitad. Y que cumplas muchos maaaaaaas!!!!


Ferni Duhalde ( Ingeniero de sonido...)


Pues la primera vez que hablé con Lichis realmente no me acuerdo.... Fué a finales de los 90, o principio de los 00. Yo vivía en Londres y teníamos varios amigos en común , como Jairo, y la Vacazul, o Superskunk, etc, etc, así que os conocimos tomando unas cervezas por la noche en algún garito de Madrid. Una anécdota: La primera vez que trabajé con él fué cuando estaba haciendo el segundo disco de Outro Jazz, disco que coproduje, grabé y mezclé en 2009. Outro Jazz fué una banda que había montado Lichis con Mario García, Charly Sánchez y Alex Cid, en la que él era el bajista. Ya coincidía con ellos en Infinity Estudio cuando estaban grabando el primer disco por el día, y yo entraba a grabar con otro grupo por la noche. Cuando hicimos el segundo disco Lichis ya no estaba en la banda, pero hablaron con él para que hiciera una colaboración. Íbamos a grabar su voz en mi estudio, y Charly me dice que ya le habían pasado el tema hace 2 meses, que venía preparado,etc,etc...... Después de 2 horas de espera, llega Lichis, y al entrar en el estudio me dice...... Ferni, tienes una hoja y un boli? Pásame el tema...... Y yo pensé, joder no se ha preparado nada....... Mientras escuchaba el tema iba escribiendo..... le pongo el tema una segunda vez y cuando acaba me dice..... ya está! Y le digo, pues vamos a hacer una toma, a ver qué onda y tal...... Hacemos una toma y el cabrón clava un pedazo de letra que nos quedamos todos a cuadros...... Le dije, bueno, vamos a hacer otra toma por si acaso...... Hicimos otra toma para tener algún recurso y nos despedimos y se fué. Yo creo que entre todo tardaría una media hora..... Brutal El tema es Muévete, del segundo disco de Outro Jazz, “Es la Hora”. La carrera en solitario de Lichis me parece que refleja su madurez como persona, como padre de familia...., con sus convicciones, sus dudas y sus inquietudes.... Me encanta la profundidad y la variedad como músico y como letrista. Cada tema nuevo es un nuevo universo, un nuevo lugar donde intentar ver reflejadas tus propias experiencias..... Y para finalizar, Lichis, felicitarte este medio siglo, vamos a por otros 50 años, y otros 50 discos trabajando codo con codo! Abrazo enorme, brother!

ÁFRICA EJIDO (PERIODISTA)


 Le he entrevistado tantas veces que me cuesta recordar la primera, pero creo que fue hace unos diez años (más o menos). Le entrevisté para una revista musical, en una sección llamada "El Retrato", en la que incluíamos entrevistas de perfil. Fue en una terraza en Rivas. Aquella fue la primera vez en la que creí ver un poco más al Miguel bajo el escenario (a Lichis le conocía antes a través de sus canciones, claro). Me llamó la atención su forma de escuchar (es habitual que la persona entrevistada esté mirándose el ombligo con entusiasmo, y éste no fue el caso).
Tanto sus dos discos como los de esta nueva etapa con Rubén me parecen un regalo. Ha creado canciones con clase y con discurso. Más allá del plano musical (que es una delicia), tienen ese "no-sé-qué", que cuando acaba, piensas: ¡Oh, qué canción tan bien hecha! Supongo que no descubro nada nuevo. Miguel es un gran artesano de canciones.
 Felicidades, Miguel. Que sigas viviendo (con mayúsculas) cada día de tu vida y, aunque sea a ratitos, adornando la nuestra con canciones.

CARLOS H VÁZQUEZ (PERIODISTA)


                                                                         Fotografías: Patricia J. Garcinuño
La verdad es que no lo recuerdo con exactitud. Tal vez fue entre 2011 y 2012, cuando lo entrevisté para hablar de los Troublemakers Blues Review y su 'Blues chicano'. A mí me encantaba y me sigue entusiasmando el blues, así que la charla, que se desarrolló por teléfono, fue sustanciosa en cuanto a la temática blusera. Aparte, ya conocía la música de Lichis, por lo que aproveché para preguntarle por La Cabra Mecánica y por Miguelito (si la memoria no me falla, me contó que estaba preparando entonces un EP). Willie Dixon, Chuck Berry, Hank Williams, The Coasters, J.J. Cale, Johnny Cash, Elvis Presley... estuvieron “presentes” en la conversación.

Más que criterio, me merece todos los respetos. Pienso que Lichis está un poco infravalorado y, quizá, lo recuerdan de manera más general por La Cabra Mecánica, algo totalmente injusto, porque –sin desmerecer a “La Cabra”– la trayectoria artística de Lichis ha dado un giro no solo a su música, sino también a su vida. Ahí tenemos el ejemplo del maravilloso 'Modo avión', uno de los pocos discos que puedo escuchar del tiró y, si la cosa se tercia, hasta en bucle.


Seguramente le llegará antes un mensaje de WhatsApp, pero ya sabe que le  quiero mucho, que su música ha formado y forma parte de mi vida, y que por eso le estaré siempre (muy) agradecido. Cuando escuché por primera vez 'La lista de la compra' con un compañero de clase –curiosamente también se llamaba Miguel– no podía imaginar que, muchos años después, tendría tan cerca al autor de la canción, que puso patas arriba mis emociones musicales. Felicidades, por ti y por todos nuestros compañeros.
  
JOSÉ ANTONIO MENOR ( AMIGO)
El salto de La Cabra Mecánica a Lichis nunca me pareció un salto. Hotel Lichis y, sobre todo, las canciones nuevas de Carne de Canción daban pistas de hacia dónde iba. Recuerdo, en cualquier caso, escuchar alguna maqueta de "Modo avión" y pensar que aquella intuición se confirmaba con pasos hacia adelante, pasos de gigante. La escucha del disco completo fue la confirmación de que algo había cambiado pero que algo permanecía (La Cabra Mecánica nunca fue un grupo, sólo un pseudónimo) y que seguía estando en plena forma. Mariposas & Torneos de verano llegó partido en dos EPs que fueron dos fogonazos. Por ejemplo, la primera vez que escuché "Febrero" me temblaron los cimientos. Y después llegó esa Mesa para dos que es una mesa para todos, porque cualquiera con gusto por la buena música está invitado a sentarse y pedirse lo que quiera. Temas como "Rock de pueblo" o "Loquillo" serían la piedra angular de la carrera de muchos otros artistas y en el caso de Miguel son dos ladrillos más en el sólido muro que se ha convertido su trayectoria.

Me resulta difícil pensar en una anécdota en todos estos años. Hemos vivido muchas cosas juntos y quizá lo más anecdótico es pensar cómo alguien a quien admiras profundamente se ha convertido en amigo. Estoy muy en deuda con Lichis, siento ser poco original pero para mí, como para tantos, su música ha sido la banda sonora de mi vida; pero también estoy muy en deuda con Miguel, que siempre ha sido muy generoso conmigo. Si me dicen que, cuando escuché por primera vez Cuando me suenan las tripas en aquella torre de escucha de un hipermercado, nuestros caminos se iban a juntar de la forma en la que lo han hecho, probablemente habría recomendado cambiar de camello a mi interlocutor.
                          
                          Como mola la guitarra pintada por Esther Pavón

Nos conocimos después de un concierto en Tarrasa,  en los camerinos, se abrió paso entre sus fans para venir a conocerme, muy cordial y cariñoso.
 Antes de un concierto de la gira de la Cabra con Fito,  cuando estaban los músicos en el camerino, salí a buscar un aseo,  entro,  y cual es mi sorpresa al escuchar golpes de batería a toda pastilla,  me quedo parada y en esto se abre una puerta y aparece Lichis con un tamborcito agarrado a su pierna y con baquetas en la mano

Me gusta mucho su carrera en solitario, otra música con las mismas buenas letras
Felicidades Lichis!!!
Qué sería de este mundo sin la música?
Mil gracias por tu aportación!!



lunes, 9 de marzo de 2020

Lichis y Rubén Pozo me volaron la cabeza en Alcázar de San Juan


"Mesa para Dos" el sábado en "Rebel Rebel" una salita muy chula en Alcázar de San Juan (Ciudad Real), han hecho prisionero mis sentimientos.
La pasión es la  combustión de la mente y el corazón. 
Gracias Lichis y Rubén Pozo. Sois tan necesarios en mi vida como el pan y el agua.
Algo puede "volar tu mente", para eso deber ser muy diferente y cambiar la percepción, conciencia y abrumar los sentidos de emoción. Es tan sorprendente que no puedes comprenderlo ni explicarlo completamente lo que siento en vuestros conciertos. Se me escapa a una explicación racional el por qué me produce esa sensación tan emotiva, es como una religión.
La crítica social también es muy punzante entre canción y canción por parte de Lichis y sus entremeses. Ésta crítica  Lichis la  hace siempre desde un punto de vista humorístico para que el mensaje cale de una forma más positiva pero igualmente punzante.
Había un público encantador, gentes de todas las edades. Matusalén era yo por supuesto, Ahí se joden que no me ganan. 
Estaban Yeska, Buyakers ...Era  una Masterclass.  Operación Trabajo. Los maestros arriba sudando la camiseta  y la academia de los discípulos abajo, aprendiendo el duro oficio del sacrificado oficio de músico.
Absolutamente todos en la sala sentíamos ese respeto de tener tan cerca dos vacas sagradas que escuchábamos hasta su respiración y les robamos la intimidad de lo que comentaban entre ellos, para dar paso a la siguiente copla.
Abrieron Con "Mesa para dos" y se hicieron el Ep de un tirón que supo a pata negra. A partir de ahí brillaron sus carreras en solitario. La intro de Teloneros de Lujo a ritmo de Blues me conmovió hasta la tesitura más fina de mis entrañas. 
El público encantador y variopinto coreaba sus canciones.
Las nuevas generaciones veinteañeras, se van enganchando a probar el menú y quedaron con apetencias de más. 
Para mí la música es un acto de conmover almas y espíritus, no lo concibo, en mi caso, como un acto masturbatorio, me gusta que me calienten el espíritu, no la bragueta. Para gustos colores. 
Ellos se introducen en las almas nobles y limpias, en esas que por las mañanas no sienten vergüenza de mirarse al espejo.
Ellos satisfacen mi apetencia espiritual. Os amo.  

Quiero repetir el jueves en Moby Dick  que irán con la banda entera. Id a sus conciertos, no es lo mismo contar que ver y sentir. Las crónicas solo son: egos sueltos, lo que importa es participar en la compra de discos y pasar por taquilla. Ellos viven de la música y para nosotros son el escape de la felicidad.

Agradezco profundamente a Lichis y Rubén, que concedieran una entrevista a  Mancha Centro Televisión. Gracias también a Juan, su director.
















Pd.

jueves, 5 de marzo de 2020

Hace el paseíllo en "A toda fusión":


JAVIER TOLENTINO


 “Debemos responder desde
nuestra verdad y no ser esclavos de la estupidez”
  
En “A toda fusión” hace el paseíllo en solitario un espada de lujo.
Como diría mi amor, Don Ramón Gómez de la Serna: “El manicomio del cinematógrafo está lleno de gente que se ha quedado con un solo papel”. Nuestro invitado tiene pasión con el cine, pero ha tenido y tiene más de un papel en su carrera profesional.
Es un culo inquieto que ha participado en   multitud de proyectos. Posee un  currículum más repleto que el baúl de la Piquer.
Es Licenciado en ciencias de la Información, un  periodista de raza. Escritor,  profesor de Master de Radio,  director de programas especializados en información cinematográfica: “De cine” en Rdio 1, “El otro cine es posible”, Radio 5…
Ha dirigido programas  informativos. Ha colaborado con Ojo Crítico, Academia, Cinemanía,  Kane 3
El séptimo arte, nos lo ha convertido en “El séptimo vicio” actualmente  en Radio3. Tiene tan  buena acogida que para muchos seres humanos es su primer vicio.
¿Cómo te trata la vida?
La vida no es democrática, a cada uno le da unas cartas que debes jugar. Procuro no hacer trampas en la creencia que si lo hago así tampoco me tenderá ella trampas. Es mi trato con la vida.
George Orwell: “Periodismo es publicar lo que alguien no quiere que publiques. Todo lo demás son relaciones públicas”. Para ti, ¿Qué es periodismo?
Periodismo es un oficio que debe cruzarse y acercarse lo más posible hacia la verdad y servir ese trabajo al ciudadano que es el depositario de natural de nuestro oficio. Si no es así es publicidad que sirve al mercado, cuyo cliente natural es el banquero y se convierte en una traición al ciudadano.
Para Rousseau: "La templanza y el trabajo son las dos verdades médicas del ser hombre”. ¿Cuáles son para ti, las verdades de la radio”.
 Sobre las dos verdades de la radio. La primera verdad es el lenguaje y la segunda el sonido. Ambas verdades deben creer en la creatividad y las tres descansan en la libertad.
¿Cuándo tienes una cita en tu vida, ere tan puntual como a la hora de hacer el paseíllo en radio?
Mis padres y mi abuelo Tolentino me mostró que la educación se basa en contar y respetar al otro, la puntualidad -entre otra- tiene que ver con eso.
¿Qué pasó  30 de octubre de 2009 durante la Semana Internacional de Cine de Valladolid?
Creo que te refieres a octubre de 1999... Nació esta criatura de “El séptimo vicio”, sin ropa, desnuda, sin protección, como nacemos.... sin manual y con padres que a veces lo hacen sin amor.
¿Cuál es el vínculo más importante entre el celuloide y el periodismo?
 Son lenguajes distintos. El periodismo se relaciona con una actualidad-realidad que condiciona. El cine es libre y sin condiciones, quizás el vínculo podría ser el cine de la no ficción, ahí el Periodismo que es más viejo, socialmente hablando, puede mostrarle algunos caminos del lenguaje.
¿Hay fariseísmo al decir que todo cine taquillero es malo y que la calidad está exclusivamente en la minoría?
Cine taquillero versus cine de autor. Hay un buen cine industrial y hay un cine de autor perverso.
¿Vive la radio un buen momento? ¿La radio para niños sigue siendo una asignatura pendiente?
 La radio vive un buen momento por la sencillez de su proceso y por la facilidad para adaptarse a cualquier formato nuevo (transistor, internet, podcast...etc). La radio creativa debe superar y trascender a la periodística de hoy, a esa terrible dictadura de las carteleras y gacetillas... cuando de ese paso los primeros depositarios deberían ser y serán los niños y adolescentes del futuro que ya hoy tienen una consciencia muy superior de los que protagonizan la radio de hoy.
Toca vender la moto: “Un alfabeto para  Emma Suárez.”

No vendo motos ni siquiera se vender. Me gusta construir y comunicar. “Un alfabeto para Emma Suárez” es mi mejor texto, hasta este momento. Trasciende a la persona, convierto a la actriz en mi personaje, a través de esa inspiración fabulo e inventó una estructura y un método para meditar sobre el ser. Entiendo que a ella no le haya gustado y que quisiera no verlo publicado pero como autor defiendo mi lenguaje, mi criatura, mi obra por encima de cualquier otro interés
Si te digo “Nutria” ¿Qué te viene a la cabeza?
Si dices nutria me llevas a mis primeras lecturas infantiles, al descubrimiento de la aventura, del océano, del viaje. Me haces viajar al pasado para inmediatamente tomar conciencia de dónde vengo, de las lecturas, de las músicas, de las películas y de los paisajes que he frecuentado.

¿Qué surgió antes en tú vida: El periodismo o el cine?
Primero fue el periodismo, mi infancia la salvó la radio y los libros que compraba por correo, a cobro revertido que se decía... no fui a la escuela y cuando me incorporé al instituto y al bachillerato era un bicho raro para como hacían las cosas mis compañeros... hasta que descubrí a los 11 años el cine club y otro lenguaje me rescató o vino a salvarme.
¿Cuál sería el retrato robot interno de Javier Tolentino?
El retrato robot interno de Javier Tolentino es el de un ser humano que intenta seguir creyendo en la especie y, sobre todo, en ser consciente de la evolución natural. Debemos responder desde nuestra verdad y no ser esclavos de la estupidez. Tenemos poco tiempo y no debemos dejar que nuestra vida se vaya por el sumidero de la mentira.
¿Necesita España más festivales de cine?
 No sé qué necesita España, lo único que sé es que es la cultura la que nos permite salvarnos y no solo a los españoles lógicamente. Hace falta más poesía en nuestras vidas, más filosofía y más cine, por favor.



Erfan es un joven kurdo, bufo e irónico. Canta, escribe poesía, vive con sus padres y su loro, pero no sabe nada de amor. “Un blues para Teherán” ¿Es tú pistoletazo de salida como director de cine o una intervención esporádica?
Con “Un blues para Teherán” y “Entretelas” (tercera parte de una trilogía que inicié en 2008), creo que, efectivamente, he iniciado una etapa diferente, pero está por ver si vengo a la escritura cinematográfica para quedarme. Erfan, joven artista kurdo es el protagonista de mi pequeña mirada a una cultura persa y una herencia de la que podríamos, por Europa, sentirnos más orgullosos
Hay un programa de cine y música  chileno que está bajo la conducción de Gonzalo Frías, que se llama también: “El séptimo vicio” ¿Hay buena Onda entre vosotros,  no sabías de su existencia o como Peret con las mujeres ni fu ni fa?
Mira que voy a Chile con frecuencia y mi absoluto compromiso con la revuelta generalizada en el país de Salvador Allende y de Patricio Guzmán pero no conozco a Gonzalo Frías.
Hablando de vicios ¿Crees que el más irreparable de los vicios es hacer el mal por necedad, como decía Baudelaire?
Hacer el mal (independientemente de la necedad) no puede ser un vicio, puede ser muchas cosas y ahí está la psiquiatría moderna pero los vicios yo los ubico en los territorios del placer y el mejor de todos los vicios es el ejercicio de la nada.
Espero que perdones las necedades que te dijera en la entrevista. Para finalizar, ¿Te importa definir qué es para ti el cine de autor?
 El cine, todo el cine, es de autor pero si te refieres a ese cine que defendemos en Radio 3, en El séptimo vicio y en los circuitos ubicados en los márgenes de la industria es ese cine que es buscado por espectadores que mantienen la curiosidad por el arte, por la cultura y que buscan historias sin trampas de mercado. Ese cine que busca formas diferentes de transmitir y de narrar...
Te deseo Salud y Buena Onda.  Por favor, ¿Si eres tan amable te despides del único lector que tengo? Sí uno y es masoca. Gracias por la charla.
Gracias querida lectora, estoy seguro que tú serás lectora. Los hombres estamos en otro periodo (ahora no es momento de explicar este punto). A ti, gracias, si has llegado hasta la despedida. Algo heroico llegar hasta la última palabra y dar la enhorabuena a la autora de esta entrevista-cuestionario porque ha sabido trascender a un interrogatorio. Gracias.